"¡Quiero que mi personaje sea el mejor!"

1) Introducción

Sé que muchos amamos nuestra creaciones. Puede que sea algo cuya concepción sea difícil, y es por ello que nos enamoramos de nuestros personajes. Pero, con todo este amor, a veces lo matamos. Solo pensemos ¿Qué sería del Bilbo si fuera capaz de usar el anillo cómo lo usó Sauron? Creo que sería muy aburrido. A veces, un personaje humilde y bajo es mejor para el desarrollo de una historia.

2) ¿Por qué se genera esto?

Como se dijo con anterioridad, amamos nuestras creaciones. Lo vemos crecer y ansiamos lo mejor. Tal y como un hijo, pero en la ficción. Y como es de ficción, a muy pocos le puede importar. Es por ello que lo atiborramos de habilidades especiales y de capacidades inimaginadas. Clásicos casos de Mary Sues. También se debe el caso quere auto-insertarnos en la historia de una manera "épica", donde pueda ganarle a todo y cada obstáculo que tengan. A veces, dejar una montaña díficil, mas no imposible, de escalar.

3) ¿Qué efectos tienen en una historia?

Si usamos el ejemplo que se dió con Bilbo Bolsón, donde podría usar el anillo para invocar los poderes de Sauron y vencer a Smaug de un solo golpe; creo que no tendía mucho sentido. Ahora, imaginenos que en nuestra serie se mete un personaje, sin contexto, sin introducción, que llega así de la nada y altera todo el orden él solito; creo que sería algo desagradable. Se tiene que desarrollar paulatinamente un personaje, donde se vaya entrañando en una red de acciones y tramas para continuar con la misma. Un personaje debe ser parte del hilo de una aguja, mientras que la aguja la va conduciendo para crear un hermoso tapiz.

4) ¿Qué debería hacer un personaje? ¿Y qué no?

Los personajes son, a veces, conductores de una historia y pueden generar situaciones que permitan su continuidad. Pero esa misma continuidad afecta la calidad del relato. Ellos deben ser parte del alma de la historia y aportar algo significativo, aunque sea por poco tiempo. Deben estar basados en muchas figuras mas que las conocidas. Esta de moda el tipo de villano del anime, más o menos del estilo de Sailor Moon, donde se rien de sus actos y hacen gestos arrogantes solo para ser derrotados a la final ¿Por qué no buscar más allá de los medios masivos? Como los libros o la historia ¿Por qué enfrascarse en un solo modelo de bien y mal? Demuestra calidad el tipo de personajes de índole Gris; donde hacen cosas malas por una buena causa y cosas buenas por una mala causa. Innovar, crear a base de la inspiración.

5) Errores muy comunes

Es muy común llenar a nuestros personajes de habilidades únicas que nadie mas pueda hacer o ponerlo a la par de personajes bien definidos que SI puede hacer es habilidad. No sé, quizás (yendo a una temática pony) convertirse en un Nightmare con pocas razones definidas. Otro error, muy común, es hacer a nuestro personaje con un contexto inimaginable para la lógica y la historia. No sé, alguien que es miembro de una orden monástica y al mismo tiempo proviene de una tribu pre-colombina, además de ser señor feudal del Sengoku Jidai (si saben cada elemento, sabrán que no hay conexión entre cada elemento).

6) Conclusión

Los personajes, como se estableció en un punto, deben ser PARTE del hilo de lo que será un gran tapiz. Se debe ser minucioso respecto a la concepción del mismo y tratar de no quebrar el orden de la lógica establecida. Se debe luchar contra la mediocridad para, por fin, alcanzar la mismísima calidad en los escritos.

StEbAnRoPeRo, también conocido como Eleutherio Solon.

Tratados críticos sobre la literatura brony de habla hispana